42ª edición de Ertibil Bizkaia

Identidad Cultural

Obras de 18 creadoras y creadores emergentes que residen y trabajan en el territorio.

Esta muestra captura la diversidad y el talento vibrante del panorama artístico contemporáneo de Bizkaia. Las obras, que incluyen instalaciones, pinturas en diversos medios como óleo, acrílico y pastel, así como video, escultura y fotografía, reflejan la creatividad y la expresión personal de  las personas participantes.

Entre las y los galardonados en Ertibil Bizkaia 2024 destaca Leo Burge, con el primer premio por su obra 'Entre murmullos y cabellos', una serie de ocho dibujos que exploran la fusión de trazos y retazos en un espacio multidimensional. M. Benito Piriz ha obtenido el segundo premio por su trabajo 'Abrazo', una impactante reflexión escultórica sobre el cuerpo perforado. Así, Lucía Jayo Altamirano con su obra 'You'll Never Guess', han obtenido el tercer galardón, un proyecto fotográfico que desafía la percepción del espectador mediante la repetición de imágenes.

Así, las personas premiadas en ERTIBIL BIZKAIA 2024 son Leo Burge, M. Benito Piriz, Lucía Jayo Altamirano, Tana Garrido Ruiz, Maider Gonzalo Salceda, Ángela R., Jon Ander Terroba, Ane Diez de Ulzurrun, Hodei Herreros, Idoia Leache, Julia Martos, Víctor Ortuño, Aida Valdes, Ane Berganza, Unai Cardoner, Martzel do Nascimento Goiria, Garazi Etxebarria Azurmendi y la pareja formada por Bakarne González & Eva Raya. 

ERTIBIL ha recibido 149 solicitudes, en palabras de Arrizabalaga, un testimonio del entusiasmo y el alto nivel de interés que genera este programa. Las propuestas han abarcado una amplia gama de técnicas y especialidades artísticas, reflejando la rica diversidad del arte contemporáneo en nuestro territorio. Entre todas las presentaciones, 18 obras han sido seleccionadas cuidadosamente para esta exposición, mostrando lo mejor del talento emergente de Bizkaia.

Una muestra que itinera por Bizkaia

Después de su inauguración en las Galerías de Punta Begoña, la exposición de Ertibil Bizkaia viajará por diferentes salas de exposiciones municipales en todo el territorio, llevando consigo la vanguardia creativa de estos jóvenes talentos.

La muestra comienza su andadura En Getxo, en las Galerías Punta Begoña, donde permanecerá desde hoy hasta el 2 de septiembre. Desde el 4 de septiembre hasta el 3 de octubre estará en Torre de Ariz de Basauri.

Ertibil 2024 continuará su itinerancia en Lasarte Aretoa de Igorre desde el 5 octubre hasta el 31 octubre. A su vez, Derio también acogerá la muestra itinerante en Kultur Birika del 4 noviembre al 2 diciembre.

Por último, Zelaieta Zentroa de Amorebieta-Etxano será la última parada de la muestra, donde permanecerá del 3 al 30 de diciembre.

  • Primer premio

    Leo Burge y su obra ‘Entre murmullos y cabellos’

    Leo Burge (Londres, 1991) explora en sus obras la intersección entre el dibujo, la escultura exenta y la escritura. Su trabajo, expuesto en diversas galerías internacionales, incluye una serie de ocho dibujos que capturan imágenes semi-soñadas, explorando intensidades plásticas y personales.

  • Segundo premio

    M. Benito Piriz y su obra ‘Abrazo’

    M. Benito Píriz (Durango, 1992) se centra en la escultura, utilizando el piercing como elemento de perforación en su obra ‘Abrazo’. La serie reflexiona sobre el cuerpo perforado y su estética, con dos piezas que se abrazan, creando sensibilidad y textura.

  • Tercer premio
    • Lucía Jayo Altamirano y su obra ‘You'll Never Guess

      Lucía Jayo Altamirano (Vitoria-Gasteiz, 1999) combina la pintura, el dibujo y la fotografía en su obra ‘You'll Never Guess’. Esta pieza es parte de su proyecto centrado en el pantalón como unidad de medida visual, cuestionando sus propias lógicas y formas de enfrentarse a la imagen.

    • Tana Garrido Ruiz y su obra ‘Una flor’

      Tana Garrido Ruiz (Tarragona, 1989) presenta ‘Una flor’, un video ensayo en 16 mm que explora la relación entre etnobotánica y teorías decoloniales, destacando por su factura exquisita y narrativa delicada.

    • Maider Gonzalo Salceda y su obra ‘Una imagen compartida’

      Maider Gonzalo (Erandio, 1994) expone ‘Una imagen compartida’, una instalación escultórica que juega con las estructuras arquitectónicas y las relaciones espaciales.

    • Ángela R. y su obra ‘El bucle es cuestión de distancia’

      Ángela R. (Burgos, 1994) presenta una fotografía a color que captura la esencia de un paisaje y un encuentro casual con un caballo blanco, explorando la distancia y el momento efímero.

    • Jon Ander Terroba y su obra ‘Ánade de superficie, ánade buceador’

      Jon Ander Terroba (Galdakao, 1996) utiliza materiales como cintas de carrocero y látex para crear figuras repetidas de patos sobre tableros, explorando la serialización y la acumulación como metodología artística.

    • Ane Diez de Ulzurrun y su obra ‘Cisne azul, nube azul’

      Ane Diez de Ulzurrun Rey (Pamplona, 2001) explora la relación entre grafito y pastel en su serie de once dibujos, jugando con la narrativa visual y la inocencia aparente.

    • Hodei Herreros y su obra ‘Gesto para 1 besito (caoba)’

      Hodei Herreros Rodríguez (Vitoria-Gasteiz / Granada, 1997) investiga la forma escultórica mediante superficies planas, inspirándose en ilusiones ópticas para su obra ‘Gesto para 1 besito (caoba)’.

    • Idoia Leache y su obra ‘Mariem’

      Idoia Leache (Pamplona, 1999) investiga la relación entre escultura, cuerpo y registro performativo en ‘Mariem’, explorando las posibilidades del cuerpo y la escultura en diálogo.

    • Julia Martos y su obra ‘Only Rituals Can Save Us

      Julia Martos (Córdoba, 1989) crea ‘Only Rituals Can Save Us’, un ensayo audiovisual que combina autobiografía, historiografía decolonial y danza, especulando con la obra no realizada de la cineasta Maya Deren en Haití.

    • Víctor Ortuño y su obra ‘Exhaust Pipe

      Victor Ortuño (Yecla, 1995) explora el lenguaje visual del tubo de escape en ‘Exhaust Pipe’, investigando las relaciones semánticas y visuales en su materialización artística.

    • Aida Valdes y su obra ‘Tú’

      Aida Valdés (Gijón, 2000) presenta ‘Tú’, una escultura de pequeñas dimensiones que explora la identidad y la introspección personal mediante materiales cotidianos.

    • Ane Berganza y su obra ‘Esto no es un Story, es una película’

      Ane Berganza (Bilbao, 1999) desafía las convenciones con ‘Esto no es un Story, es una película’, explorando la narrativa visual y la performance en la era digital.

    • Unai Cardoner y su obra ‘Negro marfil y plata’

      Unai Cardoner (Barcelona, 1999) presenta una serie de obras que investigan el significado del tubo de escape, utilizando el lenguaje visual como herramienta principal.

Apoyo y promoción de jóvenes artistas emergentes en el panorama artístico actual